daripanggung.com – Jalan hidup bekerja dengan cara paling ajaib. Setidaknya demikian yang dialami Iskandar Kama Loedin, atau sohor dengan nama Iskandar Loedin dan akrab di sapa Mas Is oleh rekanrekan seprofesi. Seniman “cahaya” kelahiran Surabaya, 4 November 1960 itu mengawali profesi sebagai Lighting Designer atau Penata Cahaya pada awalnya bukan berangkat dari kesadaran. Bahkan tidak terbersit juga terucap sebagai cita-cita dari kecil. Meski pada dasarnya Mas Is kecil, sudah suka dan bermain main dengan dunia seni.
Bahwa Mas Is yang pernah belajar Seni Rupa meski hanya bertahan selama 1 semester, akhirnya menetapkan hatinya di dunia penata cahaya-an, tersebab menurut dia, dunia Seni Rupa terlalu individul. “Paling tidak dalam pola kerjanya” kata si empunya nama.
Sebelum akhirnya Mas Is menjatuhkan pilihan di dunia Seni Pertunjukan yang menurutnya sangat menarik, karena pola kerjanya Team Work. “Tapi itupun gak tau waktu pertama kali terlibat cuma senang aja, ikut-ikutan. Belum terpikir akan menjadi Penata Cahaya. Tapi lama-lama terarah ke Lighting. Karena mungkin dari aspek Seni Pertunjukan, Lighting-lah yang paling visual”, imbuh Mas Is sembari menambahkan pada dasarnya dirinya menyenangi segala hal yang berhubungan dengan Visual Arts.
“Jadi semua seperti mengalir terjadinya, karena memang susah di sini (Indonesia) kan belum ada pendidikkan formal untuk Lighting sampai sekarang. Kalaupun ada kelas Lighting seperti di IKJ misalnya, tapi masih menjadi bagian dari Tata Artistik Panggung. Yang khusus ngomongin Lighting belum ada”, katanya yang memprihatinkan minimnya jalur pendidikan tata lampu di lembaga pendidikan resmi di Indonesia.
Oleh karenanya dia berharap, ke depan ada lembaga Pendidikan Formal untuk Penata Cahaya di Indonesia. Karena, menurut Mas Is, permintaan atau demand-nya untuk profesi ini mulai terasa. “Saya rasa kalau ada sekolah formil untuk Lighting Designer pasti akan banyak peminatnya” kata Iskandar Loedin meyakini.
Mas Is, anak ke-3 dari 5 bersaudara ini, sejatinya malah belajar fomal dari Fakultas Sosial Ekonomi Pertanian di IPB, dan lulus tahun 1988. Tapi, setelah lulus, dia tidak pernah bekerja di bidang itu. Bahkan setelah diwisuda, sepenceritaannya, dirinya malah ikut tur bersama Putu Wijaya.
“Pas saat itu Putu Wijaya lagi ‘ngamen’ ke Bandung, Salatiga, Surabaya, dan Denpasar, terus saya mikir.. aah males aah, kemudian saya ikut aja. Aku jadi gak punya foto wisuda” katanya terkekeh sambil mengenang.
Walaupun tidak bekerja di bidang yang dipelajarinya saat kuliah di IPB, bukan berarti pula ilmu dari bangku kuliah tidak terpakai. Karena dia sangat meyakini, pengetahuan, pengalaman, dan sistematika berpikir di bangku kuliah menurutnya tetap terpakai.
Dan untuk menajamkan keilmuaannya di bidang tata cahaya, Iskandar Loedin akhirnya mengambil pendidikan Non-Formil. Yaitu mengikuti dua program Lighting di Amerika. Pertama 1992-1994 di North Carolina. Kedua tahun 2001-2002 setelah mendapatkan beasiswa lagi untuk belajar Skenografi (Stage & Lighting Design) di Yale School of Drama di Connecticut, AS
Apa sih Skenografi itu?
Pengertian Skenografi menurut Mas Is bukan hanya membahas persoalan Lighting, dan Panggung belaka. Tapi membahas tentang seluruh aspek audio visual dari panggung. Termasuk mengarahkan kostum, panggung, lighting, juga multimedia.
“Jadi dia yang membuat konsep secara keseluruhan. Dalam pelaksanaannya nanti ada asisten, yaitu Lighting Designer, Kostum Designer, dan lainnya. Mungkin kalau di film seperti Production Designer, kalau di event seperti Art Director atau Pengarah Artistik,” jelas Mas Is teknis.
Berkat kemampuannya dalam bidang skenografi ini pula, lelaki yang selalu melempar senyum ini pernah bekerja sebagai Theater Manager di Jakarta International School (JIS) tahun 1990-1992. JIS memiliki Gedung Teater bernama The Fine Arts Theater, dengan kapasitas 750 kursi dan Proscenium Stage. Sebelum akhirnya, dia memutuskan untuk fokus berprofesi sebagai penata cahaya.
Setelah itu, Mas Is berkisah tentang suka duka dunia yang sangat dicintainya itu. Sebagaimana pekerjaan lainnya di muka bumi ini, menurut Mas Is, sukanya lebih banyak jika seseorang mencintai pekerjaannya. “Sukanya selalu menyenangkan di tiap proses produksi, dan karena berhubungan dengan banyak orang. Tiap proyek selalu bertemu dengan orang yang berbeda, sutradara yang berbeda, composer yang berbeda” katanya.
Walaupun pada akhirnya sampai sekarang, dia acap berulang bertemu orangorang yang sama, “Tapi suasana kerjanya selalu baru karena base on project” imbuhnya. Sedangkan dukanya, menurut dia, nyaris tidak ada, karena Mas Is sangat menikmati berada di dunia seni pertunjukan.
Meski demikian, menurut Mas Is di dunia profesi Penata Cahaya, mencakup 2 jenis. Yaitu Penata Cahaya untuk Seni Pertunjukan dan Penata Cahaya untuk Commercial Projects. Dan dalam kategori Penata Cahaya untuk Commercial-lah yang acap menerbitkan frustasi. Tersebab klien maunya terlalu banyak.
“Payahnya klien tidak mengerti kemauannya itu mempunyai konsekuensi teknis, budget, dan macam-macam yang diluar bayangan mereka” katanya.
Bahkan sering kali yang terjadi permintaan klien terlalu banyak tapi tidak bisa dipenuhi, karena sejumlah persoalan turunan teknis itu. “Kalaupun budget ada, gak bisa dilakukan karena budget itu kan bukan hanya nilai uang semata, tetapi juga waktu. Jadi misal waktu persiapan yang hanya sehari, bagaimana kita membuat sebuah pertunjukan besar yang persiapannya hanya sehari? Akhirnya grabak-grubuk, cuma capek, semua tidak tercapai..jadi ujungnya seringkali selesai pertunjukan bukan happy malah merasa frustasi” terangnya.
Dengan sejumlah pengalaman panjang penggiat seni sekelas Iskandar Loedin ini, apa pencapaian terbesarnya selama menjalani profesi Penata Cahaya dan Skenografer?
Perihal hal itu, Mas Is mengaku tidak terlalu memikirkannya, karena dia melihat sebuah show bukan dari kuantitasnya, tapi kualitasnya. “Sekarang ini malah yang aku kerjakan hanya untuk show-show kecil, tapi benar-benar selesai dan bagus” katanya merujuk sejumlah pertunjukan yang ditanganinya.
Seperti tahun ini dia hanya melakukan tur untuk tari solo (tunggal), setelah tahun lalu turut menggelar tur dengan Eko Supriyanto. Bandingkan saat tahun 2015 lalu, Mas Is bisa sampai melakukan tur di 30 kota, demikian halnya di tahun 2016, bahkan lebih banyak tur yang dilakukannya.
“Tahun ini aku hanya dengan 1 koreografer, Riyanto. Itu hanya tari solo di atas panggung dengan 1 musisi. Jadi kalau kita tur cuma bertiga” ungkapnya.
Meski tur dalam lingkup kecil, menurut Mas Is sama nilainya dengan sebuah pertunjukan berskala besar. Seperti saat dia turut tur dengan Garin Nugroho untuk lakon Setan Jawa atau Opera Jawa, yang sekali tur atau jalan melibatkan hampir 40 orang.
“Karena toh sama aja buat aku nilai kepuasannya” kata Mas Is yang mematok kepuasan tertinggi dengan memegang parameter kepuasan penonton. “Pada saat kita liat penonton mengapresiasi pertunjukan tersebut, walaupun hanya dengan pertunjukan tunggal tapi apresiasi pertunjukan besar atau tinggi, saya ikut terpuaskan. Jadi, selalu ukurannya dari penonton” katanya berfilosofi.
Guru Guru Dunia.
Iskandar Kama Loedin mengaku pertama kali tertarik dengan Seni Pertunjukan karena menyaksikan aksi Julie Taymor. Saat Taymor menggelar karya kolaborasi dengan seniman-seniman Indonesia sekitar tahun 1976. “Julie Taymor itu yang bikin musikal Lion King di Broadway dan banyak karya-karya pentas lainnya” kata Mas Is mengingatkan.
Awal tahun 1970-an Julie Taymor tinggal di Indonesia dan belajar banyak dari Seni Pertunjukan di Indonesia, sambil Taymor membuat sebuah pertunjukan, yang saat itu turut disaksikan Mas Is kecil saat masih duduk di bangku SMP.
“Tapi itu pertama kali saya melihat Taymor dan langsung tercengah, Ooh, ini menarik yaa…di panggung ada orang dengan kostum yang didisain sedemikian rupa, padahal waktu itu pencahayaan ditata dengan sederhana banget. Dengan lilin-lilin, dan sebagainya. Dan saya berpikir, ada yaa bentuk media seni yang seperti ini” kata Mas Is berkisah.
Itulah awal ketertarikan Mas Is ke Seni Pertunjukan. Setelah itu, sampai sekarang Mas Is mengaku masih mengikuti karya-karya Julie Taymor yang menurut dia, masih luar biasa. “Beliau sekarang mengerjakan Film, Opera, media seni lainnya”.
Sedangkan nama Lighting Designer yang Mas Is kagumi adalah sosok guru di mana dia belajar secara langsung. “Namanya Jennifer Tipton ..Lighting Designer yang mengajari saya ketika sekolah di Yale School of Drama” ujar Mas Is sembari melanjutkan dia merasa beruntung sekali akhirnya saya bisa menjadi muridnya Tipton, karena awalnya impian menjadi murid Tipton adalah sebuah obsesi. “Waah..asik bangett kalau bisa belajar sama dia. Dan akhirnya menjadi kenyataan”.
Iskandar Loedin kali pertama ketemu Tipton tahun 1994 saat dia magang di American Dance Festival, “Dia bikin show dan saya suka sekali dengan gaya Lighting-nya. Terus tahun 2001 saya bisa menjadi muridnya. Jadi sekitar 7 tahun dari yang awalnya sebuah obsesi menjadi kenyataan untuk bisa belajar kepada Jennifer Tipton,” kata Mas Is.
Di dunia Seni Pertunjukan, dua orang itulah yang pertama kali mempengaruhi dan menyadarkan seorang Iskandar Kama Loedin, bahwa Seni Pertunjukan itu bisa menjadi menarik. Khususnya Jennifer Tipton yang akhirnya mengajarkannya secara langsung dan membuat dia bisa menuai hasil seperti sekarang.
“Jennifer Tipton tahun ini usianya 82 tahun kalau tidak salah, dan tahun ini dia menjadi nominasi Lighting Designer Terbaik di Tony Awards di New York” pungkas Mas ihwal guru yang sangat dihormatinya itu. (Benny Benke & danny fe)
